「海邊的曼徹斯特」

這部電影原本要分兩次觀賞的,但是按下遙控器的enter之後,影片放映至結束。知道這部影片是奧斯卡提名影片,但是,並不知道這是一部,會流淚且哀慟的影片。

主角李,離開家鄉在波士頓做雜工,但是因為哥哥的過世,必須回到讓他無法承受的地方-曼徹斯特。為描述李對於人生的無望,故事有不短的場景描述李在波士頓的雜工生活。日復一日,沒有期待,就是活著即可。為了處理哥哥的喪事,他必須待一段時日在曼徹斯特海邊的城鎮-李原本生活的地方。

影片中,海邊、斜屋頂房屋、雪、帆船、藍色的海、房屋上皎潔明月的場景,都該是電影浪漫的重要元素,但在這部影片裡都成了揪心,悲傷的場景。導演把景色都拍的特別美麗,但隨著故事的敘述,便能明白這些畫面對李來說,都是生命中無法承受的痛。

影片裡李和姪子很多的對話,我沒能很快的明白,我想男人間的相互理解與照顧,恐怕不是作為女性的我可以輕易理解。李和姪子都有悲傷的情緒,但是可能因為年紀不同,歷練不同,所以他們的表達方式也不同。17歲的姪子對於父親的離世,沒有很悲傷,生活裡還是愛情、樂團、曲裩球,只有輕輕地說不喜歡父親一直被擺放在冰櫃裡。影片裡一段他無法面對冰箱的冷凍雞肉而害怕哭泣時,年輕姪子無法明白自己的害怕,成年的李也不知道如何協助姪子。此時兩人的對話,很激烈,幾乎是爭吵。但是李雖然沒有說好聽的話,但是仍舊堅持陪在姪子身邊,直到姪子睡著,這或許是男人間表達愛的一種方式吧。

當李被哥哥的委託律師告知要成為姪子的監護人,還準備一筆錢讓李能搬回來與姪子一同生活,影片交代李因為酒醉失誤讓家裡失火,也同時失去三個孩子。於是他的婚姻結束,也離鄉到異地生活。因為哥哥的事情,再度回到傷心地,同時讓他和前妻再次見面。1483375506-3535185073_n.jpg

這段是李和前妻在街上偶遇,妻子想要和李道歉的畫面。兩位曾是夫妻,同樣都有失去三個孩子的悲痛,他們也同樣對對方感到抱歉吧。只是經歷過那麼沉重的哀痛,要對彼此說抱歉,豈是容易之事。曾經傷害彼此的兩方,或許有一人準備好可以和解,或者希望對方也能幸福過活;但是另一人可能還沒有能力克服面對那些曾有的傷痛,而失去兩人可以彼此「放心」的機會。看到這裡,真的真的覺得,人生,好苦,好苦。自己大聲哭了好久。人生真的不是你以為,就可以順著已意發展。

但影片裡最後還是給了人生希望。有些問題,可能無法馬上解決,有些悲傷,無法馬上散去。但是,可能因為時間,因為理解,因為真誠,因為愛,那些難受,難堪的事情或能稍稍放下,生活可以小小的往前推進吧。

廣告

[愛情齡距離」-Home Again

其實這部影片故事簡單,編劇普普,不過符合本次挑片規則:不需要花腦子,哈哈大笑過去即可。不過,簡單的影片,還是有個片段感人、激動的時刻。

故事是一位女性與丈夫分居五個月,帶著兩個女兒回到父親留給她的家,想要開展新生活的故事。

女主角在慶祝生日這天自己的朋友群和可能零距離愛情的嫩男們相遇在酒吧。劇情的推演可想而知,女主角就是遇見一位年輕她好多歲的男性,就在以為故事發展會有激情畫面,最後以嫩男喝酒不適,沒讓激情發生。這個安排該是導演安排,此片非愛情片的起點。隔天因爲女主角父親的一些遺物被某一嫩男發現,得知來到的地方是女主角父親名導演的家;而女主角母親喜歡這些年輕人而同意住在這裡。於是這個家就展開了一小段,分居女性,兩個小孩,與三位年輕男士一起生活的故事。

故事進行到這,大約明白編劇想說什麼。「愛情零距離」這個片名,或許是台灣片商有意轉換片名,吸引大眾,甚而把對多元成家有意見的人,騙進電影院,好好認識進一步體會多元成家模樣。故事裡有些關係的小舖成,其實覺得安排的不夠細緻。其中片中女主角大女兒與配角-嫩男編劇發展的信任依賴關係大於父親及母親,這裡鋪成有些薄弱。但是影片尾段大女兒因為緊張無法順利的戲劇表演,最後因為看見承諾觀賞其戲劇的嫩男編劇到來,大女兒表演瞬間俐落,完美。雖然是這麼芭樂的編劇安排,但是,看到他們相互擁抱,做到彼此的承諾。心理還是有些激動呀。還有另一個感動是,孩子的生命旅程中,重要他人,不一定是父母。可能是親人,師長,甚而是住在家裡的外人呢。

最後畫面結束在女主角微笑滿意的看著圍坐在旁,曾經和她同住在屋簷關係的前夫,母親,三位嫩男以及兩位女兒。劇情安排不是挺嚴謹,但是,多元成一個家的好處,在這裡有些著墨。希望那些反對多元成家者,真能被騙進去,然後對多元成家,能有一些新的認識和體會。

愛情不是重點,迷人的笑容卻是難忘

今天看了部電影,故事講述一次大戰後,一名澳洲農夫前往土耳其找尋戰爭中死亡兒子們遺體的過程,談戰爭對家屬的影響,族群對戰爭的看法。

羅素克洛第一次執導,故事說的不怎麼樣啊~可能因為要有愛情戲,所以每個議題談的都不深,但是因為有愛情戲,那個笑容,令人難忘~哈哈哈

給我成功,其餘免談

這是一部談慾望的電影。為了成功,可以犧牲多少?

電影一開始,就交代鼓手與樂團老師的緊張關係。在電影裡,他們折磨彼此,只為了取得他們各自的“慾望”。

男孩為成為偉大的鼓手付出的犧牲,與喜愛女朋友分手,讓生活裡只有鼓的存在。

喜愛爵士樂、對於指揮著迷的人,應該會喜歡這部電影。

遲來的守護者~

這是一部笑淚交織的經典好電影~

這是一部在真實故事改編的電影。在1952年,在英國,一個未婚先孕的女孩,被父親送到修導演。在修道院邊工作,出生地孩子也可以獲得修道院的照顧。只是,兩年後,孩子未經過該女子的同意就被修道院賣給美國的一對夫婦。老年後的母親由茱蒂·丹契飾演,她覺得此事是自己的罪過,所以將此事埋在心裡,將近50年。後來,他覺得自己雖有罪過,但是隱瞞欺騙他人讓她感覺不安。於是決定對自己的女兒坦白,並找尋這位失去的孩子。

找尋到過程中,飾演記者的史帝夫·庫根是這段尋子旅程的陪伴者,記錄者。像這樣萬里尋子的故事,光是想像就容易讓人陷入悲傷,不過導演的處理,並沒有讓人陷入極度的悲傷裡。在觀看影片的過程中會有淡淡的遺憾和悲傷,卻也有同感的會心一笑及開心大笑的片段。

影片裡有幾段故事的鋪成,覺得精彩。久未見子的母親,也就是希望知道孩子過得好不好,孩子有沒有想過她,有沒有提過愛爾蘭。記者史帝夫·庫根在網路上找到一張失散兒子的相片,茱蒂·丹契發覺同一張相片裡,竟也有記者的影像。記者想起的確見過這個兒子,母親茱蒂·丹契找到第一位與兒子見過面的人,在記者與母親彼此確認的過程中,光是這段,作為母親的就淚,流不停。

飾演母親得過奧斯卡獎項的茱蒂·丹契,正是這部片的靈魂人物。觀影的情緒就會隨著茱蒂·丹契時而哭泣,時而微笑,甚而驚喜,尤其同為母親的經驗也交織在觀影的情緒中,看見厲害演員自然而適宜的表演,真是過癮。
這部影片《PHILOMENA》列入依漾經典好片啊~

開心的秘密

甜•秘密原來說的是甜甜的秘密。

這部片子的愛情都不那麼濃烈,輕輕的,甜甜的。

片子裡鐘鎮濤和隋堂的愛情像是老朋友,是熟悉的味道,鍾鎮濤送手風琴給隋堂是淡淡且合理的情意表達,兩人的相處熟悉卻有一種開心。

李烈和馬志翔的愛情,是在每日相處裡。看起來幼稚的馬志翔是對生活不滿的李烈,的開心果。李烈特意回家尋找馬志翔需要的禮服,是情意的表達。

「甜」是本片的主線吧!在這裡烙人去打架,結果雖然鼻青臉腫,但換來新戀情,想來雖有皮肉傷,心裡應該是甜蜜的。那個求愛不成,摔傷的小男生,因此感受到小女朋友的愛意,被愛總是甜蜜啊。而且在這片子,連唯一出現的哭泣也是甜的,這麼多甜甜的組合,總有讓人有種不太接近現實的違和感。

片中串連大家的男孩黃劭揚,是幫助大家說出了,其實是令人開心的秘密。讓大家在生活裡有一種解脫。他說的一段話大概是說,如果在一起可以開心,那就一起開心,何必把在一起開心的事情,弄的像是做壞事呢。

這部片子輕輕的,淡淡的,連分開都可以是甜甜的。這種有些脫離現實感的片段、劇情,但在悲傷,沈悶,苦難隨意可見,且生活大不易的世界裡,「開心」或許也可以是讓人生存的一條途徑吧!

好好的,道再見

這部戲,關於兩個人在一起,【說】的太美好了。兩人在一起開心,離婚乾脆,連死亡的道別都很美麗。現實人生裡這樣的經驗正因為少有,所以拍成電影吧。

現實生活裡,或廝殺,或冷漠之後,心中總是有些難以跨越的痛!跨越新世界是一種心情,重回舊世界又是另一種心境,都不容易!不過,觀看這部電影時,腦海上演的是,我們曾有的美好。 繼續閱讀 好好的,道再見

《最高の離婚》の父親

【很喜歡這部片子裡的長輩們,這個阿嬤,還有劇中的父母】

結夏的父親去東京住在女婿家裡,父親講述女兒說他要嫁的另一半和父親期待的人不同,而說了抱歉的那一段,哭了。

很多很多年以前,我帶著他從台北去了趟新竹。那時父親是去新竹參加朋友孩子的婚禮。當時我把他介紹給爸爸,說了一些話,沒有很久,因為不知道要說什麽。放假回到家之後,從媽媽那裡聽到的話是:你爸爸說,他不說話的時候,嘴巴一直動,覺得奇怪。我想,嘴巴嚼口香糖事小,應該是父親沒想到,我會介紹男朋友給他吧!

小時候我和媽媽較有衝突,常覺得委屈,撒嬌的哭泣。每次有這樣的情形,父親總是把我抱著,然後故意打自己的大腿說,是玲玲不對,打打打。可是,父親從來就沒有真的打過我!即便父親生我的氣時,只會冷戰不說話,就是從沒有打過我。我也算是被爸爸溺愛了吧!

一個父親要把心愛的女兒託付給另一個男人,心情很複雜吧!如果父親還在世,對於我們的事情,應該會生氣,但是應該也會心疼吧!